Facilismo: ustedes opinan, yo cobro. Así cualquiera. Yo quiero mi blog.

¡Sólo que yo NO COBRO por administrar este blog! AA

La verdad es que vi un avance de la puesta"paralela" (la barata) y me pareció divertida por lo kitsch (¿o será camp?). Sin embargo, encuentro el casting de los actores de la misma más interesante que el de la dupla de la puesta "oficial" (la cara).

Ni idea de que había una versión 'extraoficial' de este espectáculo. Por favor infórmeme!

Otiniano ha hecho su propia version. Con Coco Marusix, drag queens y todo eso

Ah, sí, ya recuerdo --sólo que ese no es el tipo de espectáculo al que yo voy (igual que Melcochita no es el tipo de cómico que me hace reír --mi gusto va más por Les Lutiers). AA

Tan facil le dan un blog a un esperpento, que puede poner una pregunta y solo que comenten... Será un monstruo del teatro, pero este facilismo, solo demuestra que los años ya le pesan... Mejor vaya al teatro y haga de abuelito que ya no hace nada...

¿"Esperpento" es un insulto o un adjetivo mal usado? Como me cabe la duda, dejo este comentario agradeciendo la franqueza. AA PD: si acaso alguien quiere ponerse en contacto con José, su correo es solamentejt@gmail.com, y según su IP, que es el 64.76.133.179, vive en la avenida Zorritos, esquina con Aguarico. Deben conocerlo en el barrio.

En lineas generales el musical me parece bueno, destaca principalmente por la puesta en escena: la jaula de metal y el camerino de Zaza me parecen impactantes, las coreografías muy bien sincronizadas, la música y los bailarines excelentes. Pero, en cuanto a la casa de la pereja gay me parece muy simple, básica. ¿No se supone que la pareja son una diva y el animador del mas grande cabaret gay? En cuanto a las actuaciones, la de Diego Bertie la siento demasiado dura, como que no se encuentra con su papel, su tono de voz tan impostado, su postura tan rígida. Me parece que se cuida mucho, sobre todo por el qué diran. En cuanto a Carlos Carlin, esta bien, sobre todo cuando se sale del libreto, cuando improvisa, en esos momentos es muy divertido, pero no le creo el personaje de Zaza. Nuevamente, ¿no se supone que es una gran diva? (aunque venida a menos). No le creo su actuación, a pesar de lo gracioso que pueda ser, siento que le falta mas fuerza al personaje. En cuanto al resto de actuaciones, salvo el de Gisella Ponce de León y de Katia Condos, el resto pasa desapercibido. En resumen, creo que vale la pena verlo, es un musical y debe verse como tal, disfrutar de los bailes, las canciones y de lo majestuoso del escenario. El resto, lo dejo ahí.

Muchas gracias por su comentario. AA

Aún no he tenido el placer de presenciar esta obra (la cual de todas maneras veré) pero puedo asegurar que tratándose de un montaje del señor Juan Carlos Fisher es, de por si, un buen espectáculo.
Quiero aprovechar este comentario para expresar mis más sinceras felicitaciones a La Plaza Isil, ustedes elevan el nivel del teatro peruano. Es cierto también, que los precios de las entradas a sus obras normalmente no son los más bajos, ocasionando que cierto número de personas no vayan a presenciarlas.
De todas formas, La Jaula de las Locas se presenta como una obra apetecible de ver, la calidad de actores que participan en ella habla por si sóla.
Diego Bertie me sigue sorprendiendo en cada papel que desempeña últimamente, Carlos Carlín siempre es muy gracioso e irónico, los actores que acompañan tampoco están nada mal: Carlos Cano (recuerdo a su loco de Caricias), Katia Condos (El tío Vania), Bruno Ascenzo (Chau Misterix), Gisela Ponce (Cabaret) y Rómulo Assereto (Una pulga en la oreja).
Cuando la vea, enviaré otro comentario.
Hasta pronto! AT

Esperamos su comentario cuando vea la obra. AA

Excelente puesta en escena. Un tema dificil de tocar pero realizado de una manera muy conmovedora.
Definitivamente vale la pena ir a verla. Vamos creciendo Peru!
Deberia ir a verla para que Ud. como peruano tambien sienta orgullo de todo lo que se puede hacer con empuje y ganas.
No tengo pero absolutamente nada que criticar de esta obra, solo que salimos felices.

el público de este blog es tan diferenciado como ambivalente es su administrador. Me alegro de que usted haya salido feliz del teatro, pero estoy seguro de que a mí no me pasaría lo mismo. Y si desea sentirse aún más peruano le recomiendo ver LA PUERTA DEL CIELO donde no tendrá la oportunidad de reirse, y no verá una espectacular escenografía, pero se sentirá muy, muy cerca del tema (totalmente peruano) y de sus implicancias. AA

Estimado Sr. Alegria,

Con mucho respeto le digo que su comentario sobre La Jaula de las Locas esta hecho con muy mala onda o negativismo de parte de Ud..
Deberia de verla y se va a quedar sorprendido de los actores y la puesta en escena, orquesta y coreografias.
La gente sale feliz y cantando, ¿no le da gusta eso? ¿Ud. que es una persona de teatro? ¿que se presente tan buena obra?
Mis felicitaciones al director y todo su equipo al igual a las productoras Raquel en Llamas y La Plaza Isil por haber logrado hacer esta obra y que la podamos ver aca.
Saludos

Gracias por su sincero y correcto comentario, Sin embargo, seguiré ejerciendo el derecho (que siento como uno de mis 'derechos humanos') de ir o no ir a un espectáculo según me provoque o interese. ¿No le parece que tengo ese derecho, igual que todo el mundo? AA

Buenas tardes, señor Alegría.
Sencillamente no entiendo por qué no ha ido a ver esta puesta en escena. No era Juan Carlos Fisher el joven director que admiraba y a quien le auguraba un futuro prometedor de alcances internacionales. Si fuera así y siendo usted un reputado estudioso del teatro debería seguir paso a paso la ascendente carrera de Fisher. Tampoco he tenido la oportunidad de ver la obra, por cuestiones económicas (ahorro para ver el Cirque du Soleil), pero tengo amigos que han ido y algunos se han divertido, nada más, otros la consideran insufrible, no es que sean homofóbicos, simplemente, les aburrió y les pareció superficial y trivial. Sería bueno que vaya en estas últimas fechas (aunque por la demanda que dicen que tiene creo que la van a tener que extender por algunas semanas de agosto) y nos brinde su opinión certera.

Creoque sus amigos de mejor gusto ya lo han orientado a usted muy bien, y creo también que lo acertado es ahorrar para el Cirque du Soleil.

En cuanto al tema de la carrera de Fisher... pues Juan Carlos es un muy buen artista joven en quien creo, y a quien quiero y admiro muchísimo: me entusiasma y me concierne su carrera, como todo el mundo sabe y usted menciona.

Creo también, sin embargo, que Juan Carlos debe seguir acometiendo obras difíciles y acaso por él desconocidas, obras que artísticamente lo pongan en aprietos, piezas que lo desarrollen y 'estiren' artísticamente, corriendo riesgos artísticos, como sucedió con su magistral BRUJAS DE SALEM, por ejemplo. Creo con toda seriedad --y se lo he recomendado en persona-- que Juan Carlos debe dejar de lado los grandes espectáculos ligeros (y taquilleros), que ya le resultan demasiado fáciles (LA PULGA EN LA OREJA es un buen ejemplo) y que no le son necesarios. Yo quisiera verlo haciendo un clásico antiguo. ¿No sería emocionante ver un RICARDRO III o un EDIPO REY dirigido por Fisher? ¡ESO es lo que Juan Carlos debería estar haciendo con su inmenso talento ahora mismo, y no dirigiendo musicales!

El tema me preocupa porque en el Perú un director tiene, con mucha suerte, oportunidad de dirigir uno, quizás dos espectáculos al año. En los Estados Unidos un director en formación, como Fisher, realiza por lo menos cuatro y hasta diez o más montajes al año (si es que hace festivales de verano). En Lima resulta muy importante, entonces, que un director joven no pierda su tiempo en montajes que no lo fuerzan a aprender ni a arriesgar, sino apenas a ejecutar lo ya conocido. Espero que usted entienda este comentario como va escrito, es decir con toda la buena onda del mundo respecto a Fisher, y también (debo admitirlo) con la esperanza de que él también lo lea y reflexione seriamente sobre este importante tema que atañe a una igualmente importante carrera. Gracias nuevamente por su comentario. AA

No me desagradaba su post hasta leer 'eso es lo que debería estar haciendo y no dirigiendo musicales.' ¿Los menosprecia? Porque considero que son más exigentes que cualquier otro género.

No menosprecio para nada los musicales: he escrito tres, uno estrenado en Montpellier, Francia. Debí explicarme mejor: Fisher YA SABE hacer musicales muy bien, y está en edad y momento de aprender lo que todavá no sabe. Estoy pensando en el desarrollo artístico de Fisher. Gracias por su comentario. AA

Bueno, puedo rescatar las buenas actuaciones, las buenas voces de la mayoría de los actores...algunos momentos bastante bien logrados...sobre todo porque enfocan un lado emotivo...pero en lineas generales no es mi tipo de obra. Sinceramente preferi la película.
Independientemente del tema de la homosexualidad, creo que trataron de enfocar el lado humano de la obra y eso está bien...pero no me terminan de convencer las coreografías...demasiadas!!! a pesar de la calidad de los bailarines...creo que con menos coreografías hubiera quedado mejor....sobre todo porque más que graciosas las vi grotescas.
Me gustó la actuación de los actores secundarios, creo que fueron un gran soporte para la obra.
La hubiera preferido más teatral que musical.

Sin embargo, no puedo decir que no es entretenida....para la mayor parte del público fue muy buena....para mi ...puedo considerarla como regular.

Gracias

Diana V.

Gracias por su perspicaz comentario. AA

Estimado A.A

Yo vi la obra y me parecio un excelente musical , la pasé muy bien e invitaria a los demás a verla. ¿Hay alguna razon en especial por cual no desea ir a verla ? Es por la diferencia de ideas que tienes con Carlos Carlin?

Saludos
Juan

La razón que tengo es que probablemente me aburriría, porque me puedo imaginar este espectáculo perfectamente, he visto otras versiones, he visto la magistral película de Jewison... Por otro lado, sé que Carlín improvisa, y sus improvisaciones me digustan casi siempre. En fin, me parece que tengo más motivos para abstenerme que para acudir. Gracias por su interés! AA

Buenas tardes, señor Alegría.
Muchas gracias por su gentil respuesta. Entiendo su comentario y lo riguroso que ha sido con Fisher. Sin embargo, siento que menosprecia a los musicales. Creo que son los espectáculos teatrales más difíciles (tal vez me equivoque).

No se equivoca. Es muy difícil hacer un musical, pero por lo complicado que es montarlos, por la cantidad de elementos que entran en juego, y no por la dificultad artística de descifrarlos, interpretarlos, plantear las actuaciones, su sentido general y su contenido humano. Salvo algunos pocos, los musicales siguen un formato dramatúrgico bastante preestablecido --este es el caso de LA JAULA DE LAS LOCAS.

Allí los actores demuestran que no solo actúan sino también bailan y cantan, demuestran que son artistas integrales. Broadway tiene musicales de gran presupuesto y de asombrosa pulcritud.

Además, creo que los peruanos no están acostumbrados a ir al teatro. Recién se ha iniciado este llamado boom teatral. Y cómo todo en la vida se tiene que dar poco a poco. Hay que motivar que el público vaya más al teatro y cuando ya sea una necesidad, implantemos obras de mayor rugurosidad.

Exactamente lo mismo que usted dice lo vengo escuchando desde hace cincuenta, sí, cincuenta años: "hagamos comedias fáciles para que se acostumbren a ir al teatro, y después hacemos las obras difíciles y mejores". Esto es una inmensa mentira en todos los campos. El que se acostumbra a tomar, y le gusta. el cañazo, no va a ir avanzando hasta llegar a tomar etiqueta negra: quizás si le damos etiqueta negra no le gusta --en todo caso, está contento con su cañazo y se va a quedar con su cañazo, que lo emborracha igual y es más barato. Para que la gente se acostumbre a la etiqueta azul hay que darle etiqueta azul, quizás con más hielito y más aguita al principio, pero etiqueta azu al fin. Y lo demás son engañifas y pretextos para no correr riesgos artísticos.

Es igual a lo que dicen aquellos que propugan el fomento a la lectura. No podemos pedir que los jóvenes lean de frente a Víctor Hugo o Borges. Que empiecen por Ribeyro, por Coelho y así van interesándose por autores más complejos y ricos. No cree usted?

Saludos.

Como ve, no creo en eso. Y sé que muchos chicos sí leen Víctor Hugo de frente --lo sé por MI NOVELA FAVORITA, cuyo blog administro y que está llenecito de testimonios en ese sentido. Gracias por su comprometido comentario. AA

"¡ESO es lo que Juan Carlos debería estar haciendo y no dirigiendo musicales!"

¿Tiene algo contra el musical señor Alegría?

No, no tengo nada en contra del musical, he escrito tres o cuatro, si se cuenta el libreto de una ópera.

¿Lo considera un género "menor", indigno de directores con talento?

Para nada, yo he montado cerca de diez musicales, quizás más. Me encanta la música y sé mucho de música también.

De ser el caso, tiene una apreciación bastante sesgada del teatro que ignora la obra de grandes talentos, desde Gilbert y Sullivan hasta Stephen Sondheim, pasando por Rodgers y Hammerstein, Lerner y Loewe, Bob Fosse y otros.

Para nada, me encanta el trabajo de esos grandes autores.

"La jaula de las locas" ganó el Tony al mejor musical en un año en que competían obras maestras como "Sunday in the park with George". Que un director peruano se arriesgue a montarla en una ciudad poco afecta al musical como Lima me parece destacable.

No sé si Lima es una ciudad poco afecta al musical, y creo que ese montaje no ha sido hecho con sentido de riesgo sino quizás todo lo contrario: pocos éxitos de público han sido más previsibles.

Bienvenidos los nuevos montajes de "Ricardo III" y "Edipo rey", pero también de "Oklahoma!", "West Side Story" o "Les Miserables", entre otras joyas del musical. No tiene nada de malo que un director se diversifique si lo hace con talento y pasión.

De acuerdo, pero un director que cuida su propio desarrollo --que significia cuidar su carrera-- siempre debe hacer obras difíciles en lo artístico, no solamente en lo técnico. Fisher YA SABE hacer musicales y grandes montajes, mover mucha gente, organizar multitudes, y eso es lo que un musical exige más que nada. Lo que exigen los grandes clásicos es una interpretación fina porque son textos complicados y multivalentes. Haciendo uno de esos textos un director aprende más de dirección -- en su sentido más profundo-- que haciendo tres musicales, se lo aseguro. Gracias por su comentario, pero ¡Vaya que Fisher atrae comentarios de fans! ¡Estoy sorprendidísimo! AA

No debería sorprenderle los comentarios en defensa de Fisher, es un buen director, muy bueno, diría yo.

Totalmente de acuerdo. Lo que me sorprende es que piensen que lo ataco, cuando lo que estoy haciendo es recomendándole algo a un joven con 45 años menos de experiencia en teatro que yo.

Lo que sí me sorprende, es que se defienda tanto a la Jaula de las Locas. Si bien no pongo en duda el talento de sus actores, me parece que está muy por debajo de lo que fue Cabaret, por ejemplo. Si bien no era asidua a los musicales, Cabaret hizo que me interesara un poco más por el género y aunque no se presentan muchos en Lima veré los que considero que me pueden interesar, ya sea por los actores o por la música. Vi la Jaula de las Locas, por los actores, y no me decepcionaron, pero esperaba más de la obra. Vi el Musical 2010 por la música, y tampoco me decepcionó, me encantó el fragmento del Fantasma de la Opera, ese es un musical que me gustaría ver en Lima. Sé que es difícil, pero no imposible.

Gracias por su comentario! No deje de escribirnos. AA

Buenos días señor Alegría,

Creo que sobre gustos, interpretaciones y "sentido del humor", todos tenemos diferencias muy marcadas... a veces también depende de nuestro estado de ánimo. Para ser sincera, EVITO comprar entradas para las producciones de Raquel en Llamas. ¿Por qué? Simplemente porque considero mi tiempo muy valioso para estar perdiéndolo en adefecios. Sí, adefecios. Pero también los adefecios tienen sus excepciones. Una vez me llevaron a rastras a ver a Carlín con la chica San Miguel, casi me muero por el suplicio inacabable. Después acepté una invitación para la Gran Comedia Romana... me salí en el intermedio a todo galope y sin mirar para atrás. Me dejé llevar por el entusiasmo colectivo de La Pulga en la Oreja y nunca encontré comodidad en el asiento para dormirme hasta que terminara. Ése ha sido el bodrio más grande de los últimos años, bueno, en mi opinión. No entiendo a JC Fischer pasar de dirigir una obra magistral a uno de estos pseudo musicales exitosos... en la diversidad no siempre está la genialidad, todo lo contrario... El riesgo implica no sólo éxito, también fracaso y el fracaso siempre pesa más que el éxito.
Sobre La Jaula... fui a verla básicamente porque la película francesa La Cage aux Folles me encantó e inclusive me gustó el remake de los 90 hecho por Robin Williams. El humor francés es "diferente", es sutil, elegante. Esta obra me entretuvo pero nada más. No entiendo por qué "peruanizar" un texto, en otras palabras, porqué quitarle su "esencia francesa"? ¿Para "masificarlo"? No lo sé. En todo caso, sí le puedo decir que disfruté de La Jaula, nada espectacular pero buena puesta en escena, entretenida y como para pasar el rato. Pero insisto, no me gusta que "masifiquen" las obras, así sean comedias o tragicomedias o comedias de humor negro. Dénme los originales, dénme cultura más que entretenimiento o, lo que es mejor aún, la mezcla de ambas cosas.
Sigo insistiendo: cuándo repondrán - ¿lo harán algún día? - Víctor o los Niños al Poder ó María Estuardo o el mismo Pinocchio donde Sergio Galliani estuvo maravilloso. Y qué hay de La Vida es Sueño, la pusieron por última vez hace ya varios años.....
Para finalizar, sólo un comentario adicional..... sobre las obras que ponen en el Goethe... ojalá La Prueba la repongan en el ICPNA tal como hicieron con Las Noches y Las Neurosis.... valdría la pena.
Saludos de una teatrera siempre hambrienta.
Myriam
Un saludo muy especial,
Myriam

Gracias por su intenso y sincero comentario. Recuerdo mis propias reacciones a algunos montajes que usted menciona y concuerdo totalmente con usted en ello, así como con lo que usted menciona sobre las peruanizaciones, que son, por lo general, fatales --y un motivo más para no ir a ver LA JAULA DE LAS LOCAS. Gracias por su comprometido comentario y no deje de escribirnos! AA

Hola Alonso.

Como casi siempre, no coincido contigo en absoluto, la Jaula de las Locas me pareció sinceramente ESPECTACULAR. No se por qué tienes esa actitud frente a los musicales o las obras que hace Raquel en Llamas, ¿será porque Carlín y todos ellos te caen bomba? Si fuese por ti no dejarías que JCF se junte con esa chusma comercialona ¿verdad? jajaja.

Efectivamente: el gran talento de Juan Carlos merece retos mayorers y mejores --se lo he recomendado personalmente-- que llenar salas.

Contrariamente a lo que tu opinas, yo creo que justamente éste tipo de montajes son los que a JCFisher le resultan mejor. Montajes previsibles, con espectacularidad, contenido ligero, entretenimiento puro, lo ha hecho tan bien que hasta conmueve ¡¡Fisher podía conmover, imagínate!! Esta tan bien hecha que ha reinvindicado la maternidad opacada por obras como Agosto, La Reina de Belleza, 12 camellos. Todo un suceso.

No entiendo. ¿Es esto en serio?

Yo prefiero ver a éste Fisher, en lugar de aquel que no le "achunta" a obras como Las brujas de salem o Agosto, le quedán grandes pues, no entiende el drama, mejor que se quede ahí gane su plata y los premios del argolleros de El Comercio. No hay peor ciego que el que no quiere ver, peor en fin ya estas muy viejo para que te estén corrigiendo, escribe lo que desees, al mundo le da igual.

Imposible tomar en serio este comentario, pero lo dejo. AA

PD: Revisando tu historial en este blog, encuentro el siguiente comentario tuyo sobre BRUJAS DE SALEM, que contrasta mucho con el raje de más arriba, donde dices que JCF "no le 'achunta' a obras como Las brujas de salem o Agosto, le quedán grandes". En ese momento escribiste el siguiente elogio: "Durante él fin de semana largo vi Las Brujas de Salem. Esta obra maestra la lei hace años y el montaje que he visto me ha parecido grandioso; es el primer gran trabajo que le veo a mi contemporaneo JC Fisher y por ello mis felicitaciones. La razón: Es la primera vez que lo siento realmente enfocado en contarnos la historia, antes que preocupado por otros asuntos igualmente importantes, claro (espectacularidad, vestuario, sonido, luces) del montaje". Mmm... interesante.

De la lectura de los comentarios he concluido que gastare mis recursos para teatro en ver la Puerta del Cielo :)
Saludos afectuosos!

Gracias por el mensaje! Interesante que asegure que va a ir a ver PUERTA DEL CIELO justo en la entrada de JAULA DE LAS LOCAS! Estoy seguro de que no se arrepentirá. AA

sr. Alegria, ud. tiene razón en sus comentarios, ya es hora que los teatreros den al publico obras mas dificles, dramas mas complejos, ahi se demostraria el verdarero talento del actor peruano, por qué no montar de nuevo Bodas de sangre,

Creo que está por estrenarse un montaje, aunque de un elenco menor.

La casa de bernarda alba,

No recuerdo un montaje reciente.

o La celestina,

La puso Ruth Escudero el año 2002, según recuerdo, con Cecilia Natteri en el papel central.

o quiza Edipo Rey,

La montó Edgar Saba en el CCPUCP hace bastantes años --pero no tan a su manera que se perdiera del todo el sentido del texto--

Antigona,

Hay una versión muy interesante que tiene en repertorio Teresa Rallo de Yuychkani

Medea,

Está en preparacón un montaje de una adaptación moderna de esta tragedia.

tantas obras del teatro clasico, que muchos como yo hemos leido y nunca la hemos visto en escena. Con respecto a La jaula de las locas, una obra que ha sido pisoteada por Otiniano y hemos visto montada por Pimentel y Ricardo Fernandez en el canal 4, es eleccion a ojos vista errada, esa obra esta muy vista, todos sabemos de que trata, monte quien la monte, ya esta quemada para nuestro medio,es un traspie para el director y los actores.

Pero mire usted el inmenso público que ha convocado!

y por ultimo con respecto a que al publico hay que darle a leer obras faciles como Coelho y despues ya Borges, por favor esa es una opinion equivocada, yo empece leyendo Don quijote,La celestina, despues lei a Borges, Paradiso de Lezama Lima y solo tenia 15 años, asi que a los jovenes hay que inculcarles el buen gusto por la lectura y por los buenos libros, y no adefesios como Coelho, igual en el teatro denle al publico obras como Medea, Antigona, Los arboles mueren de pie,

Hace muy poco Rosa Wunder tuvo un éxito inmenso con esta obra. Se dio en el Mocha Graña.

y no montajes tan insulsos como La jaula o Cabaret.

Me alegro de que opine pero no estoy tan satisfecho con su teatrerismo, que es, en todo caso, reciente --casi todas las obras que usted menciona las ha visto un buen teatrero de 25 años! Gracias por su comentario y hasta pronto! AA

Buenas tardes, señor Alegría. He leído la mayor parte de los comentarios de esta entrada sobre "La jaula" y me ha parecido muy divertido ver la cantidad de comentarios tan encontrados sobre este montaje y sobre su decisión de no verlo. Por un lado me parece que usted como cualquiera de los que escriben tiene el derecho de ver o no ver cualquier montaje de la misma manera en que uno elige leer un determinado libro o ver un programa de TV, mas bien es interesante que usted publique su negativa de no ir

Yo escribí eso en la entrada? ¿Que no iba a ir? No creo.

y que dé una entrada al blog para que el público opine sobre "La jaula.." Supuse que leería opiniones bastante divididas que tal vez me estimularían a ir a ver la obra, (porque cuando todos hacen coro sobre un montaje en especial, a veces termino decepcionado al apreciar la sobonería y el snobismo de muchas personas que van a ver la "obra de moda" o la que tiene "mejores criticas"). Sin embargo luego de leer los comentarios me reafirmo en no ir a verlo porque el tema del homosexualismo ha inspirado tantos buenísimos textos dramatúrgicos en donde si se puede apreciar el mensaje que la gente se esfuerza en encontrarle al montaje de "La jaula.." quizás para no sentir que dos horas de su vida y 50 soles por cabeza no ha sido una pérdida de tiempo. En cuanto al tema de los musicales es un género que amo y me parece fascinante pero es mejor cuando realmente intenta decir algo nuevo e insólito como por ejemplo el montaje en Broadway como musical de la polémica obra "Despertar de Primavera" de Frank Wedekind, texto escrito a finesdel siglo XIX.

Efectivamente, me dicen que este musical es maravillos. Y serio.

Sobre la carrera de Fisher que tantos se empeñan en defender ardorosamente creo que aun falta mucho para ver si realmente estamos ante un futuro director como Alberto Isola o como Osvaldo Cattone.

Mmm... yo no pondría estos dos nombres en la misma frase, pero respeto su sintsaxis.

Elijo a estos nombres porque representan dos posturas distintas en el teatro y no porque uno sea mejor que el otro, ya que siempre es necesario que haya un Cattone que haga obras con figuras y comedias amables y otro que toque clásicos y temas más profundos.

Aquí el contraste es que Ísola si podría, si quisiera, hacer lo que hace Cattone. Y visiversa... lo dudo muchisimo.

Pedir que Fisher no se convierta en un "Cattone" tal vez sería desviarlo de su modo personal de ver las cosas.

Precisamente eso sería la tragedia --quizás no para el público en general, pero sí para el teatro de arte, que es lo que a mí me interesa: el teatro de arte que atrae multidues, como LA PUERTA DEL CIELO, por ejemplo.

Eso solo el tiempo lo determinará y Fisher demostrará que lugar le tocaba ocupar en el teatro peruano. Un fuerte abrazo Ramiro

Gracias por su mensaje y hasta pronto!

No he visto ningún musical de Fisher y este tampoco lo verè porque me parecen muy caros y realmente prefiero las obras en lugares más pequeños. Además, creo que soy más dramático que "musical" o "cómico". Comentarè el post de la Reina de Belleza... Saludos.

Hace usted bien en tener gustos definidos. Pero, en su momento, déjelos que cambien. Hasta pronto!

Don Alonso: Le entiendo perfectamente el por qué de esta entrada... Usted no verá La Jaula de las Locas, pero, personalmente, valoro el que usted dé carta libre a las opiniones de las personas que la hayan ido a ver (sería más injusto -pienso-, que no abra tema alguno para opinar sobre esta puesta).
Asimismo, pienso que Fisher ha hecho buenos trabajos, y debería seguir por la línea de Agosto o Las brujas de Salem, tomando piezas que deban ser un verdadero reto (como lo serían Edipo Rey, Un enemigo del pueblo, o incluso, La señorita de Tacna)...
Sinceramente, yo tampoco la he visto (y tampoco pienso verla)... A lo que sí iré es a La Puerta del Cielo, del cuál leo solo magníficos comentarios...

Efectivamente, ha habido funciones en las que el público se ha puesto de pie, y esto es MUY excepcional (siempre que no sea estreno, en el que los amigos se ponen de pie y el resto del público los sigue). Gracias por su perspicaz comentario. AA.

Querido Alonso, disculpa este post tardío. Recién llego de ver la puesta en escena de La jaula de las locas y, aquí está el detalle, fui a ver ambas versiones, aquella que se presenta en el teatro La Mueca en Miraflores, que es dirigida, producida e incluso actuada por Alex Otiniano, y la que se presenta en el teatro peruano japonés, producida por Raquel en Llamas y dirigida por Juan Carlos Fisher.

La trama en ambas obviamente es la misma: Las aventuras y desventuras de una pareja homosexual dedicada a la vida de cabaret que se encuentran en la encrucijada de camuflar su cotidianidad ante el pedido del hijo de ambos, ya que ha invitado a la conservadora familia de su novia a la casa. Hasta aquí llegan las comparaciones. Ambas obras van dirigidas a un público diferente; sus expectativas también lo son y, claro, hay un gran contraste en la infraestructura de ambas: la versión de La Mueca se da en un teatro poblado por sillas de madera y sofás, sencillo y cómodo, e incluso un señorita ofrece cervezas en venta durante la función. La versión del Peruano Japonés cuenta obviamente con un teatro hermosísimo (pero con espacios angostos y según vi, no fui el único que tuvo que ver la obra en posición fetal) y la producción es impecable, con muy buen juego de luces y orquesta presente.

En la versión de la Mueca, la mayor parte de los actores hacen su mejor esfuerzo y recurren a la improvisación. muchas veces dialogando con el público y haciendo comentarios graciosos sobre noticias de la farándula local, y te dire que logran con exito que el publico se divierta. En la versión del teatro Peruano Japonés, se nota el apego a un libreto, una calidad profesional encomiable, destacando Diego Bertie no solo como buen actor sino como cantante, pues esta versión es presentada en forma de un musical bien llevado que no tiene nada que envidiar a Broadway (claro que sin los escenarios giratorios y emergentes).

Ahora bien, aquí te presento un detalle que me llamo la atención y me dejó pensando. La obra se presenta en el contexto de un jubiloso cabaret casi exclusivamente de actores travestidos entre los que destaca por su carisma, Za Za, alter ego de uno de los personajes principales. La versión de La Mueca, en su precariedad, aprovecha de forma bastante interesante este aspecto cabaretesco, y tú ves a los personajes bailando con el público, interactuando y bromeando con los asistentes, rompiendo constantemente la separación de audiencia y escenario. Por momentos sentía que veía la versión del cabaret diseñada por el gran Bob Fosse para la película con Liza Minelli. Pero mientras ese cabaret decadente de la Republica de Weimar era como un personaje de la película, en La Mueca, el cabaret era bien real e interactivo. Mientras en la versión del teatro Peruano Japonés, las coreografías rayan con la perfección, los actores se lucen cantando y es innegable el esfuerzo de la puesta en escena, el cabaret es un contexto mas, está sumamente controlado por el escenario.
Me llamó la atención esa impronta de cabaret improvisado que hacía del espectáculo de la Mueca algo bizarro, pero que me hacia recordar casi al detalle el texto de Mihail Bakhtin sobre el carnaval y como un espacio de inversión de la realidad y el relajamiento de normas.

Pienso que en ambas versiones, la risa, que la hay, viene de esta suerte de desafio de estas categorías de género femenino y masculino. Pienso que en ambos casos se apela a desafiar unas normas muy conservadoras e intolerantes, y por ello resultan relajantes y jocosas las acciones que vemos. Y me pareció que la versión de La Mueca aprovechaba muy bien esta suerte de rebelión de normas que también es característico de nuestra cultura popular urbana.

Bien, no he hecho una crítica sino te he compartido algunas observaciones.

Recomiendo que vean las dos versiones, que veamos a través de diferentes versiones de una misma obra podemos también vislumbrar que hay más de una Lima, que hay distintos gustos y que --y en esto corrígeme si me equivoco-- el teatro en su ejecución y en su público puede ser una buena herramienta para entender la sociedad en donde se presenta.
Y bueno también decirte, Alonso, que respeto tu intención de no simpatizar con la obra. Pero me atreví a escribir este post (donde indirectamente destaco algo del espectaculo chicha)porque sabemos que respetas a la cultura popular. Augusto Ferrando en su último programa te agradeció porque lo defendiste durante el ataque masivo que recibió en una infame ocasión de televisión y creo que ese detalle hizo que tus hinchas te admiremos más.

Vaya,me encanta pensar que tengo hinchas! Últimmente --desde hace un par de meses-- me he estado sintiendo con más enemigos que nunca! Gracias por tus alentadoras palabras y... sí, claro, si el teatro está ahí para explicar la sociedad, tiene que ser --cuando es bueno-- un instrumento para explicar (o por lo menos retratar) la sociedad. AA

Ayer vi la obra, me pareció expectacular, el grupo de bailarines estuvo de primera, hay escenas cortas que me dieron muchísima risa, como cuando uno de los bailarines hacía planchas vestido de cabaretera, o cuando el pequeñín enseñaba a caminar como hombre a Alvan, fue buenísimo. Sin desmerecer para nada la actuación de Carlos Carlín, debo opinar que si cerraba los ojos lo veía en su papel de Claun, está encasillado en este personaje, y debe trabajar en cambiar esas subidas y bajadas de voz que son identicas a su papel en Pataclaun. Diego Bertie, lo máximo, me encantó su papel y actuación. Katia Condos no se luce mucho y por su estado de gestación todo el tiempo se agarraba su barriga y se supone que es un marimonio mayor, podrían cambiarla por otra persona, ella es una estupenda actriz, yo la admiro, pero para ese papel, podría ser una persona mayor, que vaya de acuerdo con la edad de Carlos Cano.

Gracias por su comentario. AA

Estimado Alonso,
He vuelto a entrar al post para seguir leyendo comentarios y para sorpresa no he encontrado el mio, seguro serán los duendes. Se lo retrasmito por si le interesa.

A diferencia suya, creo que si bién los comentarios de los que no han visto la obra pueden ser mas divertidos, los comentarios de los que la hemos visto son mas valiosos, sean a favor o en contra.
Saludos

No entiendo por qué este mensaje no llegó. Aquí está.

Acabo de ver La jaula de las locas y contra mi propio pronóstico, me gustó. A mi familia le gustan mucho los actores principales (Bertie y Carlín) y creo que ese era el motivo principal para ir a esta obra, independientemente de su contenido, pero como ya lo adelanté, superó inclusive mis propias expectativas.

Primero por ser un verdadero musical, es decir con una muy buena orquesta en el foso y no con grabaciones de música. Eso de por si ya le da mucho realce y calidez a la obra.

Efectivamente: aunque el aumento en el gasto es enorme, una buena orquesta en vivo vale la pena siempre.

Segundo, opino que la obra tiene un buen balance entre lo que es teatro y música, con coreografías muy bien logradas. Tercero, la actuación muy buena de Bertie y Carlín. Aunque a mi tampoco me gustan las “improvisaciones” de Carlín, creo que esta vez su desempeño fue mejor y mas centrado en la obra. El único momento de lo que llamaríamos “improvisación”, fue en el contexto de la obra, puesto que Zaza estaba dirigiéndose al público del cabaret. De los actores secundarios, me pareció un poco floja la actuación de Bruno Ascenzo y Gisela Ponce, en el aspecto de modulación al hablar, y cuyos personajes tenían un peso intermedio en la obra. En cuanto a Rómulo Assereto, creo que se lleva el premio de los actores secundarios, pero espero que no se encasille en papeles de homosexual.

Pero qué peregrino comentario! ¿Es que hay algún actor 'encasillado' en papeles de homosexual, ya sea en el teatro o en el cine nacional y mundial? No puedo pensar en ninguno.

En términos generales una muy buena puesta en escena, en la que se sale satisfecho de haberla presenciado.

En cuanto a los comentarios de este blog, creo que no solo los clásicos pueden y deben ser vistos, los musicales ligeros, si están bien hechos, como en este caso, merecen ser vistos. No diría lo mismo de la obra paralela de Otiniano, que para mi gusto la imagino chabacana. Al público también le gusta divertirse y me parece muy bien que este gusto se canalice con obras ligeras, pero repito, bien hechas. No todo es Hamlet y hay que darle al público una oferta variada de buenos espectáculos, tanto teatrales como musicales y me refiero también a los espectáculos 100% musicales y de danza, como los que nos brinda de vez en cuando Jean Pierre Magnet y las excelentes puestas en escena del Ballet Municipal de Lima, por citar algunos ejemplos.

Finalmente, creo que como crítico de teatro, si bien tiene el derecho de reservarse ir a ver esta obra, también tiene cierta obligación con sus lectores de ver un espectro mas amplio de obras, para poder opinar con mas fundamento que solo poner el post para decir que no le gustan este tipo de obras.

¿Qué tipo de obras? Me imagino que no querrá decir las musicales, porque me paso la vida en este blog asegurando que me encanta el género, que he escrito tres o cuatro musicales, que he estrenado una ópera en Francia, en fin, algo sé de musicales y me encantan.

De paso, aclaro una cosa: este blog de Perú.21 no es rentado, yo no gano dinero por escribir aquí, ni por contestar todos y cada uno de los mensajes de ustedes --y debo decir que en los mensajes también hay escritura mía, y a veces conceptos desarrollados, y participación mía. No se cumple con el público sólo escribiendo posts: también cuenta responder los mensajes de todos. Lo hago porque me gusta y por un cierto sentido de mi deber moral/intelectual de enseñar. Pero me reservo el derecho de ver lo que quiero ver, y de verlo precisamente cuando quiero verlo, sin sentirme obligado a ver lo que no quiero ver --tengo 50 años viendo y haciendo teatro, y creo que me he ganado este derecho.

Y a lo mejor sí voy a ver LA JAULA, quién sabe... AA

Estimado Alonso,

Quiero felicitar esta puesta en escena. La actuación de los actores estuvo buenísima, así como la coreografía y la música. Fui acompañada de mis dos hijos adolescentes, quería que vieran que en nuestro país también se hacen buenos musicales. FELICITACIONES A TODOS!

Gracias en su nombre, y hasta pronto.

Me pareció una buena obra. Como siempre, Raquel en Llamas muestra una producción bastante acertada. es la primera vez que veía una obra con músicos en vivo en el peruano japones y me pareció extraño ya que el especio es algo reducido pero igual me gustó.
A Diego lo vi bastante duro, como dicen allá arriba, pero creo que el papel estuvo bueno, salvo en la parte musical ya que no es un gran cantante, se le escuchaba mejor en sus notas altas, además era en esos momentos cuando recien sentia que transmitia algo. A Carlín lo vi perfecto como Alban, pero cuando tenia que hacer espectaculo y eso como Zaza, estaba medio flojo; él no es cantante así que nada que decir de ese aspecto, salvo que lo que no tenia de voz, lo tenia de sentimiento y eso se reflejaba en el auditorio. Jean Michelle básico y el no tener voz ni poder hacer florituras, hacia que pierda fuerza y emoción algunas partes de las canciones que le tocaban. Gianela tenia el personaje perfecto para ella, llenaba el escenario, se metio al bolsillo a todo el publico con sus pocas apariciones. A Gisela la he visto en Cabaret, el musical, entre otros y creo que esperaba más de ella, ya que en las obras anteriores ha impresionado con su voz y actuación, aqui no lo la vi mucho pero estuvo genial en la final, igual que Katia Condos, quienes hicieron reir un monton.
El elenco de baile genial, un buen espectaculo, y en conjunto es una estupenda puesta en escena a ver.

Gracias por su comentario. Pero ¿es que ese actor tiene que hacer verdaderas 'fiorituras', o sea caprichosos embellecimientos de la línea natural de la melodía, propios del 'bel canto'? No me parece posible en una comedia musical. ¿O es que usted está usando 'fioritura' en otro sentido? AA

Lo decia dentro del pop, ya que ni uno de los actores presentan un registro de opera. Referente al actor, no es cantante y se entiende, pero al cantar siempre se busca transmitir al espectador (en este caso). Como usted dice, es una comedia musical, pero tambien tiene mucho de drama que debe ser transmitido, aquí viene la floritura, el adorno que se le da a la nota, a mi parece, potencia la melodia al momento de mantener una vocal por varios segundos, lo que ayudaria a decorar la interpretación. Hacerlo es cuestión de ensayos.

Mmm... Gracias por su respuesta. AA

Bueno, luego de leer algunos comentarios no puedo solo comentar la obra, sino decir algunas cosas más.

Sobre la obra, esto fue lo que pensé antes de leer el blog: De verdad, que la pasé bien. Me encantó la actuación de Diego Bertie y de Carlos Carlin (sólo una cosa, me pareció que no improvisó en absoluto, si bien existe un breve momento en el que interviene con el público, tengo la sospecha de que eso está totalmente preparado). La escenografía y la iluminación me parecieron increíbles. Los bailarines me parecieron dispares y eso me incomodó bastante. Es evidente que algunos no lo eran y en fin, a mi me gusta mucho la danza, y no podía evitar notar lo débil de por lo menos dos miembros de Las Cagelles. Es una pena porque creo que algunas coreografías podrían haberse lucido mejor.

Sobre Juan Carlos Fisher y su crecimiento como director y sobre el público limeño y su crecimiento como público. Pues concuerdo totalmente con Alonso. Yo me divertí mucho, pero ¿se me exigió como público? No. El tema es fácilmente gracioso y fácilmente conmovedor, al menos para mí. Algunas obras que he visto me dejan pensando, incluso debo pensar mucho durante la obra para entender, para sentirlas, en fin. Si la obra no me exigió como espectador, entonces es probable que a Juan Carlos Fisher no le haya exigido tanto como director. En todo caso, Alonso sabe más de eso que yo, y lo poco que yo sé me dicen que él tiene la razón.

Soy comunicadora y siempre reniego por este tema. Nosotros los comunicadores (y los artistas) debemos preocuparnos en generar contenidos de calidad y que exigan al público..... Si ellos se ríen con Recargados de Risa, entonces, ¿eso les vamos a dar? Qué poca fe les tenemos. Y qué tontos nosotros, porque no entiendo para qué estudiamos entonces. Yo sí creo que hay que "educar" al público.

Por último, no puedo evitar reírme un poco de lo cerrados, radicales, ofendidos y tontos de algunos comentarios. Cada uno es libre de ver lo que desee. Y lo que me parece excelente es que si bien no deseas ver la obra, le das un espacio en tu blog.

Me gusta mucho el teatro, pero no me he dedicado a él con esmero, quiero cambiar eso pronto.

Lucia.

Lindo comentario, con el que concuerdo, pero habría que definir qué es 'exigirle' al público. Esta 'exigencia' es precisamente la coartada de las peliculas incomprensibles o irresueltas, que le 'exigen' al publico que entienda algo donde no hay nada qué entender, o que termine el argumento de la película --o la obra-- porque al autor no se le ocurrió cómo terminarla. Gracias por su comentario! AA