Soy un viejo teatrero, hijo de un novelista y de una pianista y padre de un músico y de un artista plástico. Estudié muy en serio y sigo estudiando y enseñando teatro, en la PUCP los lunes y cuando puedo el resto de la semana. Mis dramaturgos preferidos son Shakespeare, Ibsen, Miller y Becket.

Soy buen amigo de mis amigos, perdono pero no olvido, camino por las mañanas, me encanta la conversación inteligente, hago chistes y escribo obras sobre la muerte, trato de ser justo caiga quien caiga -con frecuencia el que cae soy yo- y en este blog diré lo que pienso.

LA NOCHE DE LOS ASESINOS: un estupendo montaje , pero la obra...

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El elenco es difícilmente mejorable, las actuaciones son profundas, comprometidas y verosímiles al extremo, la dirección es imaginativa y diestra, la escenografía, las luces y los efectos sonoros sobresalen, la sala de El Olivar es muy amigable y apropiada para la obra, todo, en fin, todo está bien, pero... 

Pero La noche de los asesinos como obra (es del cubano José Triana y aquí está una apreciación cubana bastante política) me ha parecido tan anticuada, tan dejá vu, tan sin nada qué decir que... En fin, la obra fue escrita a mediados de los sesentas, y estrenada en Lima con un elenco que incluyó a Hernán Romero, Elva Alcandré bajo la dirección de Sergio Arrau.

En ese momento me pareció --pero no sólo a mí, la obra se había ganado el Premio Casa de las Américas-- que era una obra muy interesante.  Su recurso dramático principal --la representación dentro de la representación (metateatro le llamarían algunos)-- nos parecía audazmente innovador, y la sorpresa de estar mirando actores que representan personajes que a su vez entran en el juego de representar otros personajes, nos interesaba.

Unos cuarenta y tantos años más tarde... pues ya hemos visto demasiadas  obras usando este mismo recurso y... pues ahora ya no son suficientes los artilugios dramatúgicos para mantener nuestro interés en esta pieza, ya se deja sentir la falta de una historia de verdad. Quizás esta podría ser la historia de los hermanos: qué es lo que pasa entre ellos en la 'vida real', qué es lo que pasa con ellos y entre ellos cuando terminan de representar el asesinato de sus padres.

Vanessa Vizcarra, César Ritter y la más 'nueva', una sorprendente Leslie Guillén (ojo, colegas, con esta joven recién egresada del TUC) están verdaderamente bien, y Gustavo López Infantas ha hecho un trabajo muy valioso montando una difícil pieza con personajes particularmente complejos.  Pero no ha podido salvar la falla de origen, la falta de una historia contada en el primer nivel de realidad --la historia de los tres hermanos y la de sus padres-- que por eso mismo --por estar en el primer nivel de realidad-- pueda llegar a comprometernos de verdad.

8 comentarios

Sorprende cómo se puede cambiar de la crítica objetiva a la total condescendencia con una obra como esta que resulta lenta y poco lograda. Habría que tratar a todos por igual sin diferenciar entre los desconocidos, los enemigos y los ex alumnos.

No entiendo bien el sentido de su comentario. Sería útil que por favor nos diera ejemplos de 'crítica objetiva' y de 'condescendencia', así como ejemplos de diferenciación en la aplicación de criterios, para así poder responderle algo útil. Muchas gracias. AA

Si leemos el título "Un estupendo montaje", pensamos que la obra es buena y, al leer la reseña, suponemos que el problema podría ser el texto. Sin embargo, al verla, notamos que tiene razón en esto último, pero que el director no estuvo a la altura o que quizá otro más... capaz (en el buen sentido) pudo haber salido bien librado. La actuación de Vanessa Vizcarra resulta inverosímil, y usted sostiene que el elenco es inmejorable. La obra resulta extensa, soporífera, uno no sabe de qué manera sentarse para deshacerse de la incomodidad y uno termina quedándose para ver si en algún momento despega y no sentir que pagó en vano.

El contraste sorprende, puesto que en otros casos, Alonso, puede ser brutalmente honesto y frontal; aquí más bien pasa de lado, es suavecito. Esto no le hace bien a sus alumnos o ex alumnos, aunque creo que ud. como buen maestro que es les dirá personalmente las fortalezas y debilidades. Pero, de otro lado, usted pierde credibilidad y mucha gente llegará a las salas con expectativas y saldrá decepcionada.

Creo que hace falta distinguir bien entre montaje --el trabajo que realizan actores, director, diseñadores y demás-- y la obra, el texto mismo, las letras sobre papel. En mi comentario digo que el montaje está bien y que la obra no, que es mala, confusa y anticuada. Quizás usted piensa que la obra como tal --el texto en sí-- hubiera podido ser salvado, hubiera podido interesarlo a usted de haber estado en mejores manos. No lo creo para nada, Me da la impresión --y así lo escribo-- de que la obra ha caducado definitivamente y que no la salvaba nada de la monotonía, y por eso nadie --ningún director, ningún elenco-- lo salvaba a usted del consiguiente aburrimiento. Es que cuando el texto es malo, lento y sin sentido, no hay artilugio escénico que lo pueda volver interesante. Quizás debí ser más explícito haciendo esta distinción entre buen montaje y texto malo. Una notita más: yo nunca publico nada que no les diría --o que no les he dicho ya-- a mis alumnos. Eso sería bien fatal en términos educativos, y nunca lo hago. Gracias por su interesante comentario sobre un tema importante. AA PD: ¿es el personaje de Beba, tal como está escrito, el inverosímil, o es la actuación de Vanessa Vizcarra lo que lo vuelve inverosímil? Creo que el problema es de Beba, es del texto, es del autor,

Vi "La Noche de los Asesinos", coincido con usted en que el montaje me parece estupendo y salva, casi lo más que se puede, un texto espléndido pero desfasado que; en lo que he entendido de tus otros posts, solo el autor original o un representante de éste podrían renovar, actualizar, modernizar.

¡¡Ello, no es imposible!! Edward Albee ha "modernizado" The Zoo Story, trás casí 50 años de haber escrito la pieza original, también desfasada por cierto.

Las actuaciones me parecen excelentes y lo de Vanessa Vizcarra coincido que es un problema del texto (Beba). Ritter está en lo mejorcito que le he visto desde "No Pasa Nada", y esta chiquita Leslie se luce y reluce, muy talentosa.

Felicitaciones al director (Gustavo López Infantas) se anota un golaso, y enhorabuena pues su anterior montaje "Cronicas de Noches Enteras..." no me gusto nadiiiiiita.

Saludos.

Gracias por tan perspicaz comentario. Mi convicción es que todo texto debe ser adecuado --no necesariamente adaptado, sólo adecuado--- al aquí y ahora del momento de su representación. Y esa es la labor del director, si no hace falta escribir nada, o de un escritor de teatro, si es que hace falta reinterpretar con mucha mesura algunos pasajes. Lo que hizo Edward Albee --el autor de El cuento del zoológico-- no fue una adaptación. Él ha escrito una obra corta para que sea vista antes del Cuento del zoo. Esta obra inicial trata un momento de la vida cotidiana de Peter, justo antes de que vaya a sentarse en la fatal banca del Parque Central donde Jerry lo encontrará. Después del intermedio viene El cuento del zoo, tal y como lo conocemos desde hace 50 años, sin alteraciones. Salvo algunos detalles tópicos --por dónde pasan los buses, por ejemplo-- esta obra no está para nada pasada ni necesita ninguna revisión (he visto hace poco una versión limeña por un elenco de la U. de Lima bajo la dirección de Pipo Gallo). Saludos y vaya siempre al teatro! AA

Creo que fue un buen montaje, de por si es un texto difícil y si no lo has leido antes, pues no es sencillo seguirlo. El trabajo del director fue realmente genial y me hubiera gustado decirselo. Me molestó que el público aplaudiera sin la intensidad merecida, por no comprender del todo simplemente. No creo que el texto esté desactualizado, al menos los temas que aborda siguen siendo universales y así hasta el fin, si es que llega.
Por cierto Vanesa Vizcarra hizo el papel de Cuca, no el de Beba y lo asumió de una manera loable, pese a su accidente. Al final me quedé pensando en esa idea de que el aplauso es un alimento para el artista y bla bla bla, y que pasa cuando este no viene mereciéndolo? ...ideas que deben ser actualizadas.

¿Cuáles ideas son actualizables? Lo del aplauso como alimento no lo es, creo yo. Hacemos teatro para el público con la esperanza de que aprecie que lo que hemos hecho es bello y significativo. Si aplaude es porque agradece que lo sea. Si no aplaude es porque no comprende que es significativo o porque no le parece bello, ¿Quién es responsable de esto? No creo que sea el público el responsable de no aplaudir. ¿Quién es responsable de que el público no entienda? ¿El público?


Actitudes buenas para la salud mental del teatrero: 1) jamás echarle al público la culpa de nada, porque no tiene la culpa de nada --salvo de que suenen los celulares, etc., mirar primero dónde hemos fallado nosotros y descubrir la falla --siempre existe; y 2) Jamás hacer de cuenta que el público ha leído la obra.

Otra notita: lo que me parece desactualizado no es el sentido general del texto, el contenido de la obra, sino el recurso del metateatro (personajes haciendo roles). Gracias por el perspicaz y compromentido mensaje. AA PD: es CUCA, por supuesto, error mío, es CUCA el personaje de Vanessa.

No tengo la preparacion de los individuos que han comentado con anterioridad, pero tengo que decir que la obra (con pocos recursos) me parecio muy bien realizada, y ni que decir de los actores, coincido con la performance de Leslie Guillen, "fantastica". No creo que la interpretacion de la diversidad de roles sea algo negativo (demuestra la calidad de actores que participan en la obra). Pero debo confesar que quede sorprendido con la potencia de interpretacion de Cesar Ritter, de buena calidad. La obra en general no era dificil de entender, estuvo claramente diferenciado la diversidad de roles, Energia fuerza (Ritter), racionalidad (Vizcarra) e inocencia o ingenuidad o probablemente miedo dependiendo de como el espectador lo perciba (Guillen).
En terminos generales me parecio una obra que merecio mas atencion por parte del publico, soy sincero que no puedo dar una opinion mas profunda por la falta de preparacion en temas de artes escenicas, pero como un simple espectador quede gratamente sorprendido por las actuaciones y muy satisfecho con el resultado.
Slds.
Aldo.

Dos cosias. 1: no hace falta ninguna preparación para comentar una obra. Sólo hace falta saber que le gustó, o no le gustó: nosotros, igual que los cienastas, no hacemos teatro para los expertos, sino para quienes no saben nada de teatro (ni de cine) pero sí tienen (como usted) gusto y discernimiento. 2: ¿cómo así comenta usted ahora, una obra que estuvo en cartelera hace 10 meses (octubre del 09)? De verdad me interesa este dato, para perfeccionar el manejo de este blog. Gracias! AA

"jamas me habia sentido tan dichoso miralos como vuelan en el escenario" hola mi nombre es raul soy venezolano he hice esta obra hace un año y me parece grandiosa cuando me ofrecieron el papel de beba en mi caso bebe y lei el libreto me encanto la obra es algo fuera de serie donde se deja volar la imaginacion y se reclama aquel libre pensar y actuar que tenemos todos los hijos en algun momento por lo poco que pude ver en este video se ve un muy buen trabajo excelentes actores los felicito les dire que muy pocos logran hacer esta obra y quedar completamente normales. antes de llegar yo al grupo donde me ofrecieron el personaje me cuentan que por mi papel pasaron muchas personas y todos salian como traumados ya que la actuacion mas el analisis del texto son muy fuertes, pero aquel que logre hacer de esta obra un buen montaje como lo deberia ser siempre, yo opino que se convierte en un buen actor por que la obra es buena y para ser vista como tal requiere de un excelente elenco, por cierto dentro de poco la volveremos a presentar un poco diferente. Gracias.

Con alguito de puntuación su mensaje se hubiera entendido con mayor facilidad, pero lo que sí le puedo decir es que ningún actor, en toda la historia del teatro, ha sufrico alteraciones mentales por hacer un papel. En todo caso, las alteraciones ya estaban allí y el papel fue solamente el momento de la afloración. Y quien diga lo contrario se está dejando llevar por leyendas contemporáneas que sirven para hacer películas melodramáticas que no tienen ningún asidero. Gracias por su comentario desde Venezuela, nada menos! AA

me pueden regalar el texto teatral de la noche de los asesinos

Yo no lo tengo digitalizado --ni de ninguna otra forma, en verdad-- pero a lo mejor alguno de la producción podía mandártelo. Gracias en nombre de ellos por tu interés. Hasta pronto! AA

Buenas, yo nunca he visto la obra pero me interesaría mucho conseguir el texto, lo lei hace tiempo y no me parecio tan desfasado, me gustaría releerlo de nuevo por ese mismo motivo. Si se plantea un juego "metateatral" o de teatro dentro del teatro, me parece que efectivamente puede estar mas o menos visto pero no por eso manido, o ser motivo de desinterés en el montaje. Se preguntará como he llegado a este blog, la respuesta es sencilla, hace un año pusimos en escena Las criadas de Genet, en una versión libre que llamamos Las Criadillas de Genet (Criadillas en España son los testiculos de los animales), y de casualidad aparecio este texto pero ahora no lo encuentro por ningún sitio. Y en la busqueda me encontré el blog, me parece bastante interesante.

Saludos.
Juan

Saludospara Juan, quien adivino escribe desde la Madre Patria. LA NOCHE... está, con seguridad, en una edición de Casa de las Américas, de Cuba que a lo mejor se encuentra en bibliotecas de España.

Si algún lector de este blog tiene LA NOCHE DE LOS ASESINOS digitalizada, porfa comunicarlo para ponerlo en contacto con nuestro amable teatrero español.

Gracias por el cariñoso mensaje. AA

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